La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 62

 

SUDÁFRICA

FLORESCENCIA - 

KOPANO MATLWA

«Qué espesa tiene que ser nuestra sangre. ¡Contiene tantas cosas! Las historias recorren nuestras venas y suben a nuestro corazón infinidad de veces al día. Historias de hombres que entran en ciudades, de hombres en hombres, de hombres en mujeres, de mujeres en hombres, de niños en mujeres, de hombres en niños. Desconocidos que viven en las arterias de otros y comparten intimidades, comparten dolor, comparten ira, comparten odio, comparten resentimiento, comparten vacío».

Florescencia - Kopano Matlwa

Masechaba sueña, sueña un ideal, un mundo sin injusticias, un mundo sin el egoísmo disfrazado de temor en cada hombre, sin su propio egoísmo, busca un lugar, una razón, busca un dios, ese su Dios al que le habla cada día, al que quiere escuchar y comprender, al que suplica, pero al que también reclama. Masechaba es un ser humano, una mujer, una mujer negra, una médica en Sudáfrica.

Kopano Matlwa crea este personaje como una especie de alter ego, basándose en su propia experiencia como médica en medio del sistema de salud público sudafricano, seguramente no solo la suya propia sino en la de sus colegas que sortean cada día las carencias de un entorno de salud cruel, algo que se percibe bastante común, un medio donde frecuentemente se olvida la humanidad y las personas pasan a ser objetos averiados. Donde los médicos y enfermeras pueden perder su propia humanidad en medio de jornadas extenuantes, dolorosas, interminables.

En esta novela Matlwa se adentra en una sociedad que se liberó de la discriminación despiadada del apartheid, pero sin lograr sanar las heridas, sobrellevando un resentimiento que convierte a víctimas en victimarios, replicando la crueldad del racismo en una xenofobia desalmada. 

Un relato fuerte, con una prosa clara, limpia, fluida. Una novela corta, atrevida, poderosa, en la que se comprende por qué su autora puede ser considerada una de las mejores voces contemporáneas de su país. 

Florescencia

Autora: Kopano Matlwa 
Editorial: Alpha Decay
Formato: tapa blanda
Páginas: 124

Tomada de:https://www.pontas-agency.com/authors/kopano-matlwa/

Kopano Matlwa (1985 Petroria, Sudáfrica -) Médica y escritora sudafricana. Estudió medicina en Rhodes Scholar en la Universidad de Oxford.

Ejerce la medicina en Johannesburgo y es fundadora y directora ejecutiva de la campaña «Grow Great» contra la malnutrición infantil en Sudáfrica.

Por su trabajo literario ha obtenido premios como el Wole Soyinka de Literatura en África y el Premio de literatura de la Unión Europea.

Entres sus obras se encuentran las novelas Coconut, Period pain, Spilt Milk y As evening primrose.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 61

 

EGIPTO

EL MAPA DEL AMOR - 

AHDAF SOUEIF

«Isabel se había acostumbrado a que Amal se parara a charlar durante sus paseos por El Cairo: tenderos, vigilantes de aparcamiento, incluso agentes de tráfico. Pero a medida que la ciudad iba quedando atrás, Isabel se sentía si no intranquila, sí menos segura. Allí no podría escapar. No había áreas de servicio ni teléfonos, sólo una calzada que discurría entre campos, algún pueblo y más campos. De vez en cuando aparecía un indicador con el nombre de un lugar que no había oído nunca. A veces se atascaban detrás de un carro o de un camión. Aquellos vehículos constituían la mayor parte del tráfico en la carretera del Alto Egipto: camiones, carros y polvorientas furgonetas Peugeot que servían de taxi, en las que cada pasajero pagaba su plaza. La ruta conducía al territorio de los terroristas, o, por lo menos, eso decían los periódicos».

El mapa del amor - Ahdaf Soueif

Esta novela de Ahdaf Soueif, publicada en 1999 y finalista del premio Booker, se enmarca en el género de novela histórica, pero tiene tintes de romántica y algunos toques de fantasía, que no desentonan ni le quitan coherencia a los hechos narrados.

Soueif hace uso de un recurso interesante, contando dos historias paralelas, una a inicios del Siglo XX, 1901, y otra hacia finales del Siglo, en 1997, pero entrelazadas por temas familiares, sociales y políticos. 

Isabel, una mujer en la treintena, encuentra el baúl de su bisabuela Anna, mujer inglesa que en contra de prejuicios sociales y religiosos se casó en 1901 con Sharif un hombre de la burguesía tradicional de Egipto. Para la reconstrucción de la historia, Isabel viaja a Egipto para conocer a Amal, mujer de mediana edad, sobrina nieta de Sharif, quien se convierte en la recopiladora y narradora de la historia.

Los hechos que enmarcan las historias familiares son hechos reales, tanto los de inicio como de finales de Siglo, sucesos que se pueden corroborar y que denotan un trabajo importante de investigación y documentación. Esta novela no solo logra enganchar por la trama central, sino por la interesante forma de narrar los diferentes conflictos entre Oriente y Occidente que, a pesar del paso de los años, siguen vigentes en nuestros días, no solo como un marco histórico sino como forma de comprender la esencia de diversas situaciones que se viven actualmente.

Una prosa fluida, una mezcla entre narración en primera, tercera persona y género epistolar, que puede alimentar no solo a los lectores amantes de las historia sino también a lectores de gustos más románticos. 

El mapa del amor

Autora: Ahdaf Soueif 
Editorial: Quinteto
Formato: tapa blanda
Páginas: 542

Tomada de:https://www.penguinrandomhouse.com/authors/29156/ahdaf-soueif/

Ahdaf Soueif (1950 El Cairo, Egipto -) Escritora, novelista, traductora, activista egipcia. Doctora en lingüística de la Universidad de Lancaster.

Fue miembro de la junta directiva del Museo Británico y se desempeña como comentadora política y cultural del periódico The Guardian. 

Ha obtenido diversos premios como Premio Cavafy, mejor colección de cuentos de la Feria del libro de El Cairo 1996 y nominada al premio Booker.

Entres sus obras se encuentran: In the eye of the sun, Mezzaterra: Fragments from the Common Ground, I think of you y Sandpiper.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 60

  NIGERIA

MEDIO SOL AMARILLO - 

CHIMAMANDA NGOZI ADICHIE

«Más tarde vio las flores de plástico sobre uno de los armarios de la cicina y no se sorprendió. Ugwu las había conservado, de la misma manera que conservaba viejos envoltorios de azúcar, tapones de corcho y peladuras de ñame. Ella sabía que aquella incapacidad para deshacerse de las cosas, incluso de las inservibles, se debía al hecho de no haber tenido nunca casi nada. Así que mientras estaban juntos en la ccina le habló de la necesidad de conservar solo aquello que es útil, esperando que no le preguntara acerca de la utilidad que podían tener las flores frescas».

Medio sol amarillo - Chimamanda Ngozi Adichie

Un libro donde la atención, el goce lector, pero también la perplejidad, la angustia y la indignación conviven. Chimamanda logra a través de personajes muy bien construidos y sobre todo con las historias de estos personajes, mostrar hechos históricos de Nigeria, fuertes, dolorosos, impactantes, de una manera literariamente muy bien lograda. 

Los personajes de esta novela se sienten humanos, reales, con sus claroscuros, sus conflictos personales, sus ideales, sus sueños. Chimamanda no vuelve la historia de la guerra civil nigeriana de finales de los años sesenta un pastiche, sino el escenario donde miles o millones de nigerianos se enfrentaron a hechos que los transformaron individual y colectivamente, sin victimización, aunque claramente hubo víctimas y victimarios, sin dar un discurso moralizador, pero tocando las fibras profundas del lector.

El lenguaje, el hilo conductor y la atmósfera están perfectamente trabajados. Son la ambientación perfecta para la comprensión de los hechos históricos en medio de lo que acontece a cada uno de los personajes principales y secundarios de la novela.

En Medio sol amarillo, nombre inspirado en la bandera del efímero país de Biafra, que se formó a raíz de la proclamación de independencia de una parte de la región sudeste de Nigeria, ocupada principalmente por pueblos de la etnia Igbo, en 1967, no se encuentra solo el recuerdo de las imágenes de niños africanos desnutridos, con las que Occidente enriqueció titulares amarillistas por muchos años, sino las razones detrás de estas imágenes, que también obedecen en muchos casos a intereses de quienes les conviene dividir para sacar provecho.

El lector va de la mano de Ugwu, un chico igbo que trabaja de criado en la casa de Odenigbo, un profesor universitario de ideas revolucionarias, su pareja Olanna, una mujer de clase alta nigeriana, inteligente y preparada, su hermana gemela Kainene, sagaz y altiva, y Richard, un periodista británico enamorado no solo de Kainene sino de la cultura y el espíritu de la tribu Igbo. Sus historias, sus dolores, conflictos, sacrificios, esperanzas, van desarrollándose a lo largo de la novela, de la mano de los cambios históricos que se suceden en su entorno.

El cierre es un giro interesante que se agradece y que deja una especie de puerta con luz, con esperanza. 

Medio sol amarillo

Autora: Chimamanda Ngozi Adichie
Editorial: Penguin Random House
Formato: tapa blanda
Páginas: 543

Tomada de:https://www.ted.com/speakers/chimamanda_ngozi_adichie

Chimamanda Ngozi Adichie (1977 Enugu, Nigeria -) Escritora, novelista, ensayista y dramaturga nigeriana. Inició estudios de medicina en la Universidad de Nigeria y posteriormente estudió en las universidades Drexel de Filadelfia, Estatal del Este en Connecticut, comunicación y ciencias políticas, con maestría en estudios africanos de Yale y escritura creativa en la Universidad Johns Hopkins.

Se desempeña como conferencista e imparte clases de escritura creativa. Ha obtenido diversos galardondes como el Commonwealth Writers' Prize for Best First Book 2003, el Premio del Círculo de Críticos Nacional del Libro, Chicago Tribune Heartland Prize 2013.

Entres sus obras se encuentran: La flor púrpura, Americanah y Alrededor de tu cuello en novela; Por amor a Biafra en dramaturgia; Todos deberíamos ser feministas y Educar en el feminismo en ensayo.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 59

 

 ESPAÑA

LA CARNE- 

ROSA MONTERO

«—Ser maldito es saber que tu discurso no puede tener eco, porque no hay ídos que lleguen a entenderte. En esto se parece a la locura —soltó de repente Soledad—. Ser maldito es no coincidir con tu tiempo, con tu clase, con tu entorno, con tu lengua, con la cultura a la que se supone que perteneces. Ser maldito es desear ser como los demás pero no poder. Y querer que te quieran pero sólo producir miedo o quizá risa. Ser maldito es no soportar la vida y sobre todo no soportarse a ti mismo.»

La carne - Rosa Montero

Con una prosa clara, directa, sin mucho ornamento, donde se distingue el diáfano trabajo de una buena periodista, Rosa Montero nos presenta una novela en torno al amor, al desamor, las pasiones y el sentimiento de decadencia.

El tema de la novela parece sencillo en su argumentación, una mujer de sesenta años contrata un gigoló para darle celos a un ex amante casado, que «prefirió» a su esposa sobre ella. El acompañante joven de treinta y dos años, lejos de ser el prostituto bello y vividor, es un inmigrante pobre y necesitado emocionalmente. Sin embargo, la novela busca realmente ahondar en las sensaciones, las del cuerpo y las del espíritu.

Rosa Montero no se conforma con una trama, o me atrevería a decir que es a lo que menos se dedicó en esta novela, lo que realmente trabaja es la psicología de los personajes, la historia a cuestas de cada uno que los lleva a actuar de una forma u otra, a reaccionar de maneras diferentes, a afrontar la vida y las diferentes etapas de esta, que no son iguales para todos, que los tocan y los confrontan de maneras contradictorias. 

El miedo a envejecer, pero sobre todo a envejecer en soledad, a renunciar o perder los placeres que precisamente alimentaban las evasiones a esa soledad, son los mayores temores de la protagonista. 

La necesidad de dar amor, así como la necesidad de recibir amor, sentimientos tan humanos pero que se ven condicionados por los lineamientos sociales que dictan a quién querer y a quién no, con quién estar o con quién no.

Una novela fácil de leer, sencilla, pero que invita a pensar mucho más allá de la apariencia.

La carne

Autora: Rosa Montero

Editorial: Alfaguara
Formato de lectura: Tapa blanda
Páginas: 236 

tomada de: https://viajes.nationalgeographic.com.es/lifestyle/rosa-montero-el-viaje-mas-fascinante-mi-vida-ha-sido-polo-norte_18200

Rosa Montero Gallo (Madrid, España, 1951-) Escritora y periodista española, inició estudios de psicología en la Universidad Complutense de Madrid, aunque finalmente se recibió como periodista.

Ha trabajado como periodista para El país de España, y otros diarios como Clarín (Argentina), Liberátion y Montagne (Francia), The Guardian (Reino Unido) y El Mercurio (Chile).

Ganadora del Premio Nacional de las letras españolas, El premio de la crítica de Madrid, Medalla de oro al mérito en bellas artes, Premio nacional de periodismo de España, entre otras distinciones.

Entre sus obras se encuentran: El peligro de estar cuerda, La loca de la casa, La buena suerte, La desconocida y El corazón tártaro en novela; La vida desnuda, Historia de mujeres, El amor de mi vida y Pasiones, en periodismo y no ficción; El nido de los sueños y Las barbaridades de Bárbara, en literatura infantil.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 58

 ESPAÑA

EL INFINITO EN UN JUNCO- 

IRENE VALLEJO

«Las mujeres griegas no escribían poesía épica, claro. No conocían la experiencia de las armas porque las batallas eran el peligroso deporte de la aristocracia maculina. Además, ella no podían llevar la vida libre e itinerante de los aedos, viajando de ciudad en ciudad para ofrecer su canto. Tampoco participaban en los banquetes, ni en las competiciones deportivas, ni en los asuntos políticos. ¿Qué podían hacer? Cobijaban recuerdos. Como esas niñeras y abuelas que contaban cuentos a los hermanos Grimm, transmitían de generación en generación leyendas viejísimas. También componían cantos para los coros femeninos (canciones de boda, canciones en honor de los dioses, canciones para bailar). Y hablaban de sí mismas en poemas para una sola voz, acompañados de la lira –de ahí proviene el término «poesía lírica»–. Se trataba de universos obligatoriamente pequeños y locales. Aún así, de forma casi milagrosa, algunas mujeres lanzan desde su rincón una mirada original y fulminan los muros que las aprisionan. Lo hizo Safo. Lo harían otras reclusas transgresoras como Emily Dickinson o Janet Frame.»

El infinito en un junco - Irene Vallejo

Leer El infinito en un junco es lanzarse de manera absoluta y plácida a navegar no solo en la historia del libro como artefacto, sino en la historia del ser humano como individuo creador que encontró en la escritura una forma de eternidad.

Irene Vallejo logra construir una obra que navega en tenues límites entre el ensayo, la novela histórica, las memorias personales e inclusive la poesía. Con una prosa sencilla, cercana, familiar pero no por eso carente de belleza, lleva de viaje al lector por lugares llenos de magia y misterio, desde la Biblioteca de Alejandría, pasando por las primeras bibliotecas de Occidente, en Grecia y Roma antiguas. 

El lector aprende o se reencuentra con la historia de la literatura, cuyos orígenes se remontan a la tradición oral, a los cantos épicos, a los juglares, a las mujeres que contaban historias mientras cosían, pero que buscando la forma de hacerle frente a las restricciones de la memoria, haya en la escritura y en los medios físicos de la misma (piedra, tablas de arcilla, papiro, hasta llegar al papel), una suerte de existencia infinita. Primero a través de escribas, copistas a mano, labor lenta y ardua, hasta llegar finalmente a la imprenta que sella el paso a los libros como los conocemos hoy.

Un libro arte, una obra apasionante, casi un fetiche, se convierte este libro de Vallejo para los amantes de los libros. Un universo donde conviven la historia de clásicos, Platón , Aristóteles, Hipatia,  con anécdotas como el primer fan conocido o de donde vienen expresiones como «hablar largo y tendido», o la correlación entre palabras y expresiones literarias como: texto, hilvanar ideas, hilar palabras, nudo o descenlace, con los términos del oficio de coser y tejer.

El infinito en un junco también nos ayuda a comprender que los nuevos medios para la literatura no son el fin del libro, solo es un paso que se hará poco a poco, que como nuestros antepasados pasaron de las tablas a los rollos, las nuevas generaciones pasan del papel a lo digital, pero que ambos soportes convivirán por mucho tiempo, tal vez en próximas décadas o siglos los libros impresos estarán en museos como hoy están los papiros, pero con los libros electrónicos se seguirá logrando la eternidad de la literatura, la cultura y, mientras estas perduren, la humanidad.

El infinito en un Junco

Autora: Irene Vallejoa

Editorial: Siruela
Formato de lectura: Tapa blanda
Páginas: 451 

tomada de: https://mesecosicas.blogspot.com/2020/06/el-infinito-en-un-junco-de-irene-vallejo_53.html

Irene Vallejo Moreu (Zaragoza, España, 1979-) Escritora española, estudió filología clásica en la Universidad de Zaragoza y en la Universidad de Florencia.

Trabaja como columnista en periódicos españoles como El País y El Heraldo. Ha escrito novela, ensayos y literatura infantil. Ganadora de premios como: Premio Aragón, Premio ojo crítico de narrativa, Premio nacional de ensayo y Premio de la Sociedad española de estudios clásicos.

Entre sus obras se encuentran: La luz sepultada, El pasado que te espera y el silbido del arquero, en novela; El inventor de viajes y La leyenda de las mareas bajas, en literatura infantil y juvenil;  Manifiesto por la lectura, en ensayo.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 57

 

ITALIA

LÉXICO FAMILIAR - 

NATALIA GINZBURG

«Una de aquellas frases o palabras nos haría reconocernos los unos a los otros en la oscuridad de una gruta o entre millones de personas. Esas frases son nuestro latín, el vocabulario de nuestros días pasados, son como los jerogrlíficos de los egipcios o de los asiriobabilonios: el testimonio de un núcleo vital que ya no existe, pero que sobrevive en sus textos, salvados de la furia de las aguas, de la corrosión del tiempo. Esas frases son la base de nuestra unidad familiar, que subsistirá mientras permanezcamos en el mundo, recreándose y resucitando en los puntos más diversos de la tierra. De tal forma que, cuando uno de nosotros diga: "Distinguido señor Lipmann", la voz impaciente de mi padre resonará en nuestros oídos: "Dejad esa historia. !La he oído ya muchas veces!"».

Léxico familiar - Natalia Ginzburg

En este libro autobiográfico Natalia Ginzburg lleva a cada uno de sus lectores a su propia infancia, a aquellas frases e historias familiares que a fuerza de la repetición se vuelven un código familiar exclusivo, especial, único. Ese léxico de cada familia constituye una unidad que puede expandirse a través del espacio, hasta los confines de la tierra a donde lleguen los miembros de la familia, puede también expandirse en el tiempo, que pasa inexorable, pero que en el momento en que este léxico aparece, en una conversación o en una carta (hoy en día en un correo electrónico o en un simple mensaje en redes sociales), actúa como un resorte que se contrae y nos lleva a un momento familiar, a una persona, a una historia compartida en ese pasado tal vez muy lejano. Nos mantiene unidos en la distancia y el tiempo.

La autora narra la historia de su familia nuclear y de los amigos que formaron ese conjunto de su pasado, entre la infancia, la adolescencia y la temprana adultez, unida por un léxico familiar. El padre con sus «Natalia es una borrica» o «sois unos borricos» o «sois unos megalómanos», su madre con «qué aburrido, no me da cuerda» o sus referencias a quienes ya no estaban «era como Silvio» o «me gusta» este o aquel, y así cada uno de los miembros de la familia con sus singularidades y sus repeticiones, porque al final nadie se escapa de repetir palabras, ideas o comportamientos aprendidos dentro del grupo familiar.

Con una prosa fluida que entreteje historias y personajes, pero logrando una cohesión equilibrada que ayuda al lector a no perderse entre nombres o anécdotas, la autora enmarca esas etapas de su vida en un momento histórico mundial y específicamente de Italia, desde la Primera Guerra Mundial, la entre guerra, la Segunda Guerra Mundial, hasta la post guerra. 

Una historia de inicios y mediados del SXX que permanece y permanecerá vigente, que toca a todos los lectores sin importar su heterogeneidad de orígenes o edad.

Léxico familiar

Autora: Natalia Ginzburg
Editorial: Lumen
Formato: tapa blanda
Páginas: 266 

tomado de: https://associazionecartastraccia.blogspot.com/2017/11/con-natalia-ginzburg-nei-regni-della_5.html

Natalia Levi (Palermo, Italia 1914 - Roma, Italia 1991) Escritora, novelista, dramaturga y política italiana, estudió en la Universidad de Turín.

Trabajó como editora en Giulio Einaudi Editore, incursionó en el cine y en el teatro, así como en la política, llegando a ser diputada.

Ganadora del premio Strega, del premio Bagutta, premio Charles Veillon en lengua italiana, y miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias.

Entre sus obras se encuentran: A propósito de las mujeres, Sagitario, La familia Manzoni, en novela; Me casé por alegría, Diálogo, La poltrona, en teatro; Las pequeñas virtudes, Nunca me preguntes, en ensayo y memorias.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 56

 ITALIA

LA AMIGA ESTUPENDA - 

ELENA FERRANTE

«Fue como cruzar una frontera. Recuerdo un paseo atestado y una especie de diversidad humillante. No miraba a los muchachos, sino a las chicas, a las señoras: eran completamente distintas a nosotras. Como si hubiesen respirado otro aire, como si hubiesen tomado otros alimentos, como si se hubiesen vestido en algún otro planeta, como si hubieran aprendido a caminar sobre hilos de viento. Me quedé boquiabierta. Hasta el punto que, mientras que yo me paraba para contemplar a gusto trajes, zapatos, el tipo de gafas que llevaban si llevaban gafas, ellas pasaban y era como si no me vieran. No nos veían a ninguno de los cinco.. Éramos imperceptibles. O no les interesábamos. Es más, si en alguna ocasión nos echaban una mirada, volvían la cara enseguida como molestas. Se miraban únicamente entre ellas».

La amiga estupenda - Elena Frrante

Con qué facilidad, con qué habilidad envolvente, Elena Ferrante nos lleva por las calles de la Nápoles pobre de mediados del S.XX, nos hace caminar por ellas, doblar las esquinas, entrar en las casas, aspirar el aroma de las cocinas, el aroma de las amarguras y frustraciones, pero también de las esperanzas y deseos de aquellas familias con destinos casi marcados por los límites de su barrio.

Lenú, protagonista y narradora, aferrada a su inteligencia y disciplina como armas para quebrar lo que la vida le ofrece como designios. Lila, astuta, sagaz, conocedora de su fuerza que la sobrepone a su entorno, pero que a la vez la ata.

Aunque la historia gira alrededor de estas dos amigas, desde su infancia hasta su juventud, la novela involucra una importante cantidad de personajes bien estructurados, interna y externamente, y cuya cotidianidad en medio de un entorno hostil, donde el amor-odio, la caricia-violencia o la esperanza-fatalidad, construyen una atmósfera realista y clara que atrapa desde el primer capítulo.

Una novela de iniciación, que deja al lector con buen sabor en la boca y con ganas de terminar toda la trilogía. Un lenguaje sencillo y aparentemente sin pretensiones, entrelaza un argumento que involucra psicología, sociología e historia no solo de la clase trabajadora napolitana de aquella época, sino que bien puede reflejar los retos de la inequidad social que aún hoy perduran.

La amiga estupenda

Autora: Elena Ferrante
Editorial: Penguin Random House
Formato: tapa blanda
Páginas: 386 

Elena Ferrante (195? Nápoles? Italia -) Aunque hay muchas especulaciones sobre la identidad de la escritora Elena Ferrante, no hay un pronunciamiento oficial al respecto. Por tanto, he decidido no escribir acerca de la persona señalada de ser esta escritora. Más allá de que se trata de una autora italiana, seguramente napolitana y muy probablemente nacida a inicios de la década del cincuenta, no hay datos exactos sobre ella.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 55

 

  GRECIA

EL TIGRE DE LA VITRINA- 

ALKI ZEI

«Ya habíamos subido la pequeña colina, habíamos llegado a la cima y nos preparábamos a bajar bordeando la pequeña cañada, cuando oímos voces y vimos un poco más allá a un hombre al que golpeaban dos policías, unas veces en la cabeza y otras en la espalda. Nos escondimos aterrorizados entre los matorrales y seguimos mirando. Nos pareció que se dirigían al Molino de Media Aspa. El hombre gritaba y los policías le pegaban más y más. Su rostro estaba totalmente ensangrentado y yo cerré los ojos para no ver más. Nunca en mi vida había visto tanta sangre. Esperamos largo rato hasta que nos aseguramos de que no iban al molino, y sólo cuando los gritos se oían ya muy lejos, salimos de nuestro escondite. Mientras bajábamos rápido de la colina, una piedra puntuda y filosa me cortó un pie. Quería llorar pero me avergonzaba que Nólis dijera que las niñas lloran por todo»

E tigre de la vitrina - Alki Zei

Esta novela ha sido catalogada, desde su publicación original en 1963, como una novela juvenil, pero al compararla con lo que hoy llamamos literatura juvenil, está un tanto alejada de eso. Aquí no hay mucho espacio para la fantasía, los amores imposibles, la magia o la ciencia ficción, aunque por momentos pareciera tener atisbos de esos elementos que acompañan la infancia y la adolescencia, pero en medio de una realidad cruda y fuerte de la Grecia de finales de los años treinta, donde la sombra del fascismo la iba cubriendo.

Con tintes autobiográficos, la novela cuenta la historia desde la mirada de una niña que vive en una isla griega y quiere ser escritora. Su familia compuesta por su hermana, padres, abuelos, una tía y un primo, es un pequeño reflejo de lo que era la sociedad griega de la época, unos más apegados a las costumbres, conservadores y cerrados, otros rebeldes, progresistas y liberales, otros sumisos, callados, los que se mueven por las conveniencias y los soñadores.

Con un lenguaje cuidado, suave e inocente, la autora logra darle coherencia y credibilidad a la narración de una niña que le toca enfrentarse a una época represiva, donde hablar es peligroso, donde leer lo es más, donde le toca asistir a una quema de libros, una de las mayores acciones contra la libertad de expresión y de pensamiento. 

Una obra sencilla, pero profunda, que nos presenta a Grecia en la época en que ya se gestaba lo que sería uno de los períodos más oscuros de la época moderna, la Segunda Guerra Mundial.

El tigre de la vitrina

Autora: Alki Zei
Editorial: Babel libros
Formato: tapa blanda
Páginas: 239 

tomada de: https://www.goodreads.com/author/show/4077851._

Maryse Boucolon (Atenas, Grecia 1923 - Ibídem 2020) Novelista y dramaturga griega, principalmente conocida por su literatura infantil y juvenil.

Estudió filosofía en la Universidad de Atenas, dramaturgia en el Odeidón de Atenas y escritura de guiones en el Instituto de cine de Moscú.  

Obtuvo el Premio IBBY de Grecia para literatura infantojuvenil. Fue nominada en el 2004 para el Premio Hans Christian Andersen para escritores, y el Premio Memorial Astrid Lindgreen de Literatura. El Premio Mildred L. Batchelder se le otorgó por la traducción y publicación al inglés en Estados Unidos de Wildcat under glass

Entre sus obras se encuentran: El paraguas púrpura, El abuelo mentiroso, La guerra de Petros, Zapatos de Aníbal y Constantina y las telarañas.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 54

 

FRANCIA

LA MUJER ROTA- 

SIMONE DE BEAUVOIR

«Ahora que no está ya enferma, paso un poco demasiado tiempo en casa de Colette. A pesar de su gran gentileza, advierto que mi solicitud arriesga importunarla. Cuando uno ha vivido tanto para los demás, es un poco difícil reconvertirse, vivir para sí mismo. No caer en las trampas de la devoción: sé muy bien que las palabras dar y recibir son intercambiables y cuánta necesidad tenía yo de la necesidad que mis hijas tenían de mí. En ese punto nunca me engañé. "Eres maravillosa", me decía Maurice —me lo decía tan frecuentemente, con un pretexto u otro— "porque hacer el gusto a los otros te hace el gusto a tí". Yo me reía: "Sí, es una forma de egoísmo." Esa ternura en sus ojos: "La más deliciosa que existía".»

La Mujer rota - Simone de Beauvoir

Este libro reúne tres novelas cortas, o relatos largos, de Simone de Beauvoire, con esa particular forma de la escritora francesa para no solo adentrarse en el sentir y psicología de los personajes, sino para narrarlos de una forma tan bien logrado que el mismo lector puede involucrarse en los mismos o al menos percibirlos de una forma cercana. En este caso a través de tres relatos narrados por personajes femeninos. 

En La Edad de la discreción nos encontramos con la llegada a la vejez de una pareja cuya relación con su único hijo acrecienta cada día la distancia entre generaciones, dando más certeza sobre la decadencia que traen los años, las dificultades de afrontarlo no solo a manera personal por quien envejece sino por quienes están a su lado, además en el caso de una pareja, donde pareciera que es bueno afrontar este época juntos, no es algo tan sencillo, porque cada uno está viviendo sus propias preocupaciones e incertidumbres.

En La mujer rota, Beauvoir nos presenta, a manera de diario, a Monique, una mujer que con el descubrimiento de la infidelidad de su marido descubre también que no está segura de quién es, que su imagen a estado sostenida en lo que su marido ha dicho de ella, ha sido un reflejo de la mirada de él. Por tanto, la misma se va derrumbando como se derrumba el matrimonio. Una situación dolorosa, conmovedora y aunque ocurre en una época de mitad del siglo pasado, sigue siendo posible aún en el mundo de hoy, donde gran parte de las mujeres han cimentado sus propósitos de vida en ellas mismas, en sus objetivos y en sus deseos, sin embargo aún subsiste en muchos casos y en muchos sectores de la sociedad, una dependencia valorativa en la mirada masculina.

En Monólogo encontramos una mujer que se siente sola, acabada, por momentos genera un rechazo enfrentarse a las situaciones negativas de un ser humano, pero Beauvoir logra que el lector no se canse, no se frustre con la decadencia del personaje, sino que encuentre la forma de solidarizarse con ella. 

La mujer rota (La mujer rota, La edad de la discreción, Monólogo)

Autora: Simone de Beauvoir
Editorial: Sudamericana
Formato: tapa blanda
Páginas: 264 

tomada de: https://www.infobae.com/america/cultura-america/2018/03/19/simone-de-beauvoir-la-mujer-que-nacio-burguesa-odio-a-su-clase-y-levanto-la-bandera-del-feminismo-y-el-amor-libre/

Simone Lucie Ernestine Marie Bertrand de Beauvoir  (París, Francia 1908 - Ibidem 1986) Filósofa, escritora, profesora y feminista francesa. Estudió letras con especialización en filosofía en la Universidad de París (Sorbonne Université).

Se desempeñó como profesora inicialmente y luego se dedicó completamente a la escritura, tanto de ficción como de ensayos filosóficos. Ganadora entre otros del Premio Goncourt 1954, Premio Jerusalén 1975 y el Premio austriaco de literatura Europea.

Entres sus obras se encuentran: Los Mandarines, La invitada, Memorias de una joven formal y La fuerza de las cosas, en novelas y memorias. El segundo sexo, El existencialismo y la sabiduría popular, El marqués de Sade y La Vejez, en ensayo. 

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 53

  FRANCIA

LA VIDA SIN MAQUILLAJE- 

MARYSE CONDÉ

«La música favorecía mi creatividad, procurándome una atmósfera de belleza. Era una suerte de aceite de armonía que lubricaba los engranajes remisos de mi intelecto, y que me permitía olvidar las tristes contingencias materiales. Ya para entonces tenía, y sigo teniendo, bastantes dificultades para concebir diálogos. Llegué a preguntarme si no habría de suprimirlos del todo, cosa que decidí hacer en algunas de mis novelas. En Heremakhonon, tras infinitas tentativas, opté por una estratagema que me pareció bastante cómoda y que cuadraba, creo yo, con la ambigua personalidad de la heroína, Verónica: conservar solamente las preguntas que se le formulaban, y reemplazar las respuestas por confusos monólogos interiores»

La vida sin maquillaje - Maryse Condé

La vida sin maquillaje es una suerte de continuación de Corazón que ríe, corazón que llora. Acompañamos a la protagonista, mujer francesa antillana, que en su natal Guadalupe creció sintiéndose francesa, en una familia burguesa que se negaba a hablar criollo y procuró un ambiente intelectual adecuado para su hija, enviándola a estudiar a Francia.

En Francia Maryse descubre que es negra, o mejor, que es una francesa negra y que allí en general la miran diferente, no como francesa sino como antillana. Comienza a darse cuenta de que la identidad es una construcción no solo individual sino que es un producto del entorno. 

En una vida sin maquillaje, la protagonista, luego de un embarazo no deseado y un matrimonio impulsivo con un actor guineano, se traslada a vivir a África, viviendo en Costa de Marfil, Guinea, Ghana y Senegal. Lugares donde a través de numerosos momentos difíciles sigue descubriendo quién es ella realmente y qué quiere. Allí tampoco es aceptada, es la hija de una diáspora olvidada, no es una africana. Trata de construir una familia, da a luz otros hijos, desarrolla un pensamiento político, trabaja como profesora e inicia su carrera como escritora. 

Un libro conmovedor y revelador, que nos muestra todas las aristas y experiencias que hacen de la escritura de Maryse Condé una escritura profunda y honesta.

La vida sin maquillaje

Autora: Maryse Condé
Editorial: Impedimenta
Formato: tapa blanda
Páginas: 320 

tomada de: https://www.seagullbooks.org/our-authors/c/maryse-conde/

Maryse Boucolon (Pointe-à-Pitre, Isla de Guadalupe, Francia  1937- ) Novelista, ensayista y dramaturga francesa. Doctora en literatura comparada de la Sorbona. 

Se desempeñó como profesora secundaria y luego como profesora en la Universidad de Columbia, Univiersidad de California, Universidad de Berkeley, Universidad Sorbona, Universidad de Santerre y Universidad de Virginia.

Ganadora del Grand Prix littéraire de la femme, Premio Marguerite Yourcenar, Le Grand Prix du roman métis y el Premio Nobel alternativo, entre otras distinciones.

Entre sus obras se encuentran: Segú, El arbol de la vida, The Story of the Cannibal Woman (en novela), An Tan Revolysion, Como dos hermanos (en teatro), y Corazón que ríe, corazón que llora (cuentos).