La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 26

ESTADOS UNIDOS

PATRICIA HIGHSMITH - LA CASA NEGRA

«Diane se sintió perdida. Desde que había arreglado la cesta, ya no era Diane Clarke, o no del todo, en cualquier caso. Tampoco era otra persona, por supuesto. No era que sintiese que había adoptado la identidad, por parcial que fuese, de un ancestro remoto. ¿Cómo de remoto, de todos modos? No. Más bien se sentía como si estuviera conviviendo con mucha gente del pasado, que residía en su cerebro o en su mente (Diane no creía en el alma, y consideraba la idea de un inconsciente colectivo demasiado vaga para darle importancia), y que algunas personas de los albores de la humanidad estaba encerradas en ella, influyéndola, controlándola tanto como, hasta ahora ella se había controlado así misma. Aquella no era en modo alguno una explicación reconfortante, pero al menos era una explicación parcial, quizás, de la inquietud que la sobrecogía. Ni siquiera era una explicación, se daba cuenta, sino más bien una descripción de sis sentimientos»

Los terrores de la cestería - La Casa Negra- Patricia Highsmith

Un libro con once relatos de temas aparentemente independientes, sin ninguna conexión visible, pero que en el fondo los une las vicisitudes, anhelos y contradicciones de los seres humanos.

Lo que trajo el gato, ¿hasta dónde la curiosidad y el morbo pueden llevar a alguien a traspasar los límites de lo que ha considero moral? 

Nunca fue uno de los nuestros, un grupo de amigos, pasan ratos agradables de camaradería y disfrute, pero como la mayoría de asociaciones humanas, están tocados por el egoísmo, la hipocresía y las apariencias.

Los terrores de la cestería, un tranquilo paseo por la playa y el hallazgo de una sencilla cesta, desencadenan dudas, temores y angustias profundas en una mujer que empieza a re-conocerse así misma.

Bajo la mirada de un ángel oscuro, un hombre que regresa a su pueblo, del que aunque alejado, nunca se ha podido desligar, y se encuentra con una realidad que lo aterriza que lo confronta frente a los sentimientos de lealtad, amistad, traición y venganza.

Detesto tu vida
Un padre intentando comprender el mundo de su hijo, un hijo queriendo agradar a un padre al que tampoco comprende. Las vidas individuales todas, únicas e irrepetibles.

El sueño del Emma C
El deseo inmedible lleva a confundir amor con posesión, egoísmo y celos, la amistad, la honestidad y los principios se diluyen cuando ese «alguien» objeto del deseo, es el mismo para todos.

Ancianos en casa
Hasta los seres aparentemente más indefensos pueden ser capaces de ejercer crueldad y cualquier ser humano en el límite de sus capacidades puede cambiar el orden de sus valores morales.

Donde fueres
Hasta dónde el ser humano, en medio de la rutina y lo superficial, deja aflorar sus lados más oscuros, descubriendo que en medio del caos y la tormenta siempre hay alguien con mejores habilidades o agallas para triunfar.

A propósito
¿Puede un hombre amar a dos mujeres? o es simplemente el desconocimiento de si mismo o la sobrevaloración propia lo que lo lleva a anhelar más de lo que quiere arriesgar.

La cometa
El duelo en los niños a diferencia de en los adultos, es menos exterior, menos visible, por el contrario, es profundo y a veces imperceptible y silencioso. Un hermano construye una cometa, la más grande, la jamás imaginada, para honrar la memoria de su pequeña hermana.

La casa negra
Este relato que da nombre al libro, nos muestra como la memoria puede modificar y magnificar recuerdos, situaciones, personas, lugares. Puede ser el escape a un presente y a una realidad insípida y monótona. Una invasión, una agresión a ese pasado, puede desestabilizar la cotidianidad de la manera más abrupta e inesperada.

Patricia Highsmith tiene una excepcional habilidad para desarrollar sus personajes, profundiza en su psicología, en su esencia, en sus amores y odios, deseos y angustias. La naturaleza humana, tan rica, tan llena de aristas, a veces parece previsible, pero se desconoce hasta donde un evento cualquiera, inesperado e imprevisto puede llegar a transformar la vida. Personajes ambiguos, afectados, con temores, psicosis, inseguridades, que se debaten entre lo correcto y lo incorrecto. Historias sencillas, perfectamente factibles, con altos momentos de tensión, pero en algunos casos con finales que nos dejan con más preguntas que respuestas, con la necesidad de conocer más.
La casa negra
Autora: Patricia Highsmith
Editorial: Verticales de bolsillo Norma
Formato: Tapa blanda
Páginas: 312

  

tomada de:https://www.larazon.es/

Patricia Highsmith (Fort Worth, EEUU 1921 - Locarno, Suiza 1995) Novelista y cuentista, egresada del Barnard College, donde estudió literatura inglesa, latín y griego.
Escritora temprana, dedicó toda su vida a este arte, primero en Estados Unidos y luego en Europa, donde sus ideas y su estilo liberal y controvertido, eran mejor aceptados.
Fue la creadora del famoso personaje Tom Ripley, de quien hiciera cinco novelas y fuera llevado al cine, radio y televisión, interpretado por famosos actores. Otras de sus obras también fueron llevadas al cine.
Es considerada una autora muy representativa de la novela policíaca y ganadora de premios como El gran premio de literatura policíaca, El gran premio del humor negro, Premio Silver Dagger de Gran Bretaña y el Caballero de la orden de las artes y las letras en Francia.
Entre sus obras se encuentran, en novela: El precio de la Sal (luego publicada como Carol), Extraños en un tren, El diario de Edith,  Ese dulce mal y el Juego del escindite. En relatos: Pequeños cuentos misóginos, Los cadáveres exquisitos y Catástrofes.

OCTUBRE 4 - OCTOBER

OCTOBER - Dolores O'Riordan

October, October
The summer is over
I'm going through changes
I see you again

It's so thought provoking
Emotion evoking
I can't turn around
I don't want to pretend

You stand in my way
With nothing to say
You think you're the world
I'm so lost without you
I'm sorry my friend
This is not the end
I'll do it without you
I'll do it again

October, October
The summer is over
I'm moving in circles
I'm trying to come in

It's my evolution
The only solution
The torment it's all that
I'm holding within

You stand in my way
With nothing to say
You think you're the world
I'm so lost without you
I'm sorry my friend
This is not the end
I'll do it without you
I'll do it again

You stand in my way
You've nothing to say
You think you're the world
I'm so lost without you
I'm sorry my friend
This is not the end
I'll do it without you
I'll do it again

Don't stand in my way
With nothing to say
And think you're the world
I'm so lost without you
I'm sorry my friend
This is not the end
I'll do it without you
I'll do it again

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 25

MÉXICO

ELENA PONIATOWSKA - LEONORA

«La pareja decide regresar a St. Martin d'Ardèche. Alfonsina le dice que Marie Berthe Aurencje vino a preguntar por Max.
  Cada mañana descienden lentamente hasta un río con una playa de piedras que blanquean el agua que corre sobre ellas. El río revienta en un verde profundo en la poza, luego fluye suave y ancho hasta el mar. Se desnudan, se tiran a la orilla, la melena negra de Leonora hiere la blancura. Están solos durante horas, nadie se acerca mienta se abrazan, son los dueños del río. Tras tenderse al sol, las piedras guardan la memoria de sus cuerpos, los acunan, los adormecen. Max la guía. A veces la toma de la mano, a veces la suelta; él es el pájaro superior. La orilla del río es blanca.
   –Vamos a meternos.
   Su amante la jala y entran al agua. Cuando el sol llega al cenit, él se va desdibujando.
   –Te quieren comer las pedras, te absorben, ya no te veo.
  La frondosidad de sus espacios negros impide que se la traguen. "Leonora, Leonora, Leonora", le dice Max a su sexo, a sus axilas, a su cabello, que es ya un follaje, y hacen el amor como anoche, como hoy en la mañana, como ahora mismo. Las piedras son su paredón: soldados, apunten al corazón, ¡fuego!»

Leonora - Elena Poniatowska

Una biografía novelada, una novela biográfica, la crónica de una vida, el perfil de un personaje, todo esto puede ser Leonora, de Elena Poniatowska, una novela sobre la vida de la pintora Leonora Carrington, o como la misma Elena afirmó: «Esta novela no pretende ser en ningún modo una biografía, sino una aproximación libre de la vida de una artista fuera de serie».

A través de una prosa que salta entre los rigores del periodismo y la musicalidad de la buena literatura, la autora nos presenta la vida de esta reconocida y excepcional pintora inglesa, excepcional no solo en su arte sino también en su vida personal, sus luchas, su tenacidad, su fuerza para sobre ponerse en los altibajos de una travesía que inició en Inglaterra, pasando por Francia, España, Estados Unidos para finalizar en México, en medio de una cultura y un ambiente totalmente diferentes a los que estaba destinada a vivir como la heredera de un prominente empresario.

Poniatowska, utiliza una voz que se asemeja a la de un narrador omnisciente, debido a los detalles, imágenes y sensaciones que contiene y que hacen pensar en que solo la misma Leonora podría llegar a este nivel tan específico de su historia, pero que a la vez hacen de este libro una especie de caminata en medio de paisajes diferentes y singulares, desde los más sosegados hasta los más turbulentos.

Leonora Carrington fue una artista que tuvo la valentía de revelarse y renunciar a una posición aparentemente privilegiada pero que no le garantizaba la libertad que su espíritu requería y la condenaba a ser quien ella no quería ser. En esta novela conocemos a la mujer, sus amores, sus desdichas y desilusiones, alegrías y pasiones,  su paso por un manicomio en España, su huida de una Europa en guerra; conocemos  al círculo de amigos que se convirtió en su familia y en su soporte; también conocemos a la artista, inspirada, convencida, a la esposa, a la madre y al ser humano con numerosos claroscuros.

Un respaldo adicional, aunque no realmente necesario que se conoce al final de la lectura, por los comentarios que la misma Poniatowska comparte, es saber que esta obra fue ideada, creada y estructurada a partir de la larga amistad entre la autora y Leonora Carrington, donde confluyeron la confianza, la intimidad y el respeto.

Leonora
Autora: Elena Poniatowska
Editorial: Seix Barral
Formato: Tapa blanda
Páginas: 508

  

tomada de:https://es.babelio.com

Elena Poniatowska (París, Francia, 1932) Periodista, escritora y activista mexicana.
Con una larga trayectoria periodística, ha trabajado para medios como el periódico Novedades y el Excélsior y La Jornada. 
Ha obtenido numerosos premios como el pretigioso Premio Cervantes, el Rómulo Gallegos, el Premio Nacional de Periodismo de México, Premio Nacional de Ciencias y Artes en el área de Lingüística y Literatura de México y el premio Biblioteca Breve.
Es reconocida como una gran cronista, su primera obra con impacto fuera de México fue «La noche de Tlatelolco» y en este mismo género ha publicado obras como: Fuerte es el silencio; Luz y luna, las lunitas; La herida de Paulina: crónica del embarazo de una niña violada; No den las gracias. La colonia Rubén Jaramillo y el Güero Medrano; Nada, nadie. Las voces del temblor; Amanecer en el Zócalo. Los 50 días que confrontaron a México.
En novela ha publicado obras como: Hasta no verte Jesús mío; La flor de lis; Moletiques y pasiones; La piel del cielo; dos veces única.
También ha trabajado en obras biográficas y en cuentos.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 24

MÉXICO

ÁNGELES MASTRETTA - NINGUNA ETERNIDAD COMO LA MÍA

«En la segunda mitad del programa, Isabel bailó una coreografía para ella sola que había dependido de su propia inventiva. Era un tristísimo cantar mexicano que cuenta los pesares de una mujer borracha que debe dejar su pueblo y su amor, para irse a la ciudad siguiendo el destino de su patrón. Isabel empezó el canto moviéndose con la finura un poco rígida que impone el ballet clásico, subida en unos zapatos de puntas romas sobre las cuales giraba como una muñeca de cuerda, presa de una incipiente borrachera. Luego, mientras seguía bailando se desató los lazos que ataban sus zapatos a sus piernas y terminó por tirarlos lejos mientras el juego de sus manos rompía la noche en dos y una luz le iluminaba el gesto haciéndola parecer un sortilegio. La borrachita desgarró su vestido y cayó al suelo donde su cuerpo se estremeció simulando la embriaguez más acongojada y armoniosa que hubieran visto los ojos de aquel público. Los últimos acordes la siguieron a perderse extendiendo los brazos desesperados hacia un horizonte de nada. 

Javier Corzas se levantó antes que nadie y aplaudió arrebatado, seguro de que eso era lo más estremecedor y desafiante que alguien había bailado nunca. Tras él, quienes llenaban el teatro demostraron estar de acuerdo con aquello que bien podía llamarse un desafuero y lo aplaudieron hasta que Isabel se bajó del escenario y corrió a buscar refugio entre los brazos de doña Prudencia, su gorda y maternal casera. De ahí la separó el llamado de Pablo, a quien Corzas le había exigido que lo llevara junto a ella»

Ninguna eternidad como la mía - Ángeles Mastretta

Ángeles Mastretta tiene una habilidad especial para construir personajes femeninos bien definidos, con una complejidad profunda, por sus circunstancias o por su personalidad, o por ambas. En esta corta novela, o relato largo, encontramos a Isabel Arango, una mujer decidida, apasionada por bailar, dispuesta a entregar su vida entera a esta pasión o a todas sus pasiones, porque a lo que ama se entrega, como lo hace también cuando conoce a Javier Corzas.

Isabel, una joven de provincia, se decide a ir a Ciudad de México, a luchar por sus sueños de ser bailarina, en una época en que lo que se esperaba de las mujeres era la construcción y sostenimiento de un hogar, de una familia.

En ella confluyen los sueños, las ilusiones, la perseverancia, pero también la inseguridad y una ingenuidad que la hace confiar en lo absoluto, en la entrega total, eterna y correspondida, esa que escapa a la razón y que vuelve las vida una ilusión continua y de aparente claridad sin mancha, sin comprender que esa valentía y coraje no está dada a todos los humanos, que es el don, o la desgracia, de algunos pocos.

En este relato Mastretta nos lleva a un salón de baile, a los acordes y vaivenes de una vida, ya mecidos por un suave vals o ya atravesados por una conmovedora y profunda canción de amor popular, ya en un amplio y seguro salón o ya a la intemperie frente a la imponente naturaleza de un volcán.

Corta, contundente, nostálgica, inspiradora, así es esta pequeña novela que se lee a un solo tiempo.

Mastretta, una de las mejores letras mexicanas de estos tiempos, autora también de la conocida Arráncame la vida, novela que ya había comentado en el blog en este enlace.


Ninguna eternidad como la mía
Autora: Ángeles Mastretta
Editorial: Ediciones Sal y Arena
Formato: E-book

  

tomada de:http://www.michelleoquendo.com

Ángeles Mastretta (Puebla, México, 1979) Periodista y escritora mexicana. Estudió ciencias políticas en la Universidad Autónoma de México.
Ha trabajado como periodista para diversos medios mexicanos y del exterior, ha trabajado en televisión y también ha tenido cargos directivos en el Museo el Chopo y en la ENEP-Acatlán, también ha sido una reconocida feminista, llegando a fundar la Unión de mujeres antimachistas de Ciudad de México. Tiene un blog personal llamado Puerto Libre y escribe en la revista Nexos.
Ha obtenido importantes reconocimientos y premios como el Premio Mazatlan de Literatura, el Águila Social y el Rómulo Gallegos.
Entre sus obras se encuentran: La Pájara Pinta (poesía), Mujeres de Ojos grandes (cuentos), Arráncame la vida y Mal de amores (novelas).

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 23

MÉXICO

ROSARIO CASTELLANOS - BALÚN CANÁN

«En cambio, la mujer que hace las velas no guarda secreta su labor. Está a medio patio, en pleno sol. Dentro de un gran cazo de cobre puesto al fuego, se derrite la cera. La mujer canta mientras cuelga el pabilo de los clavos que erizan la rueda de madera. Luego va sacando con una escudilla la cera derretida del perol y la derrama encima de los hilos. A cada vuelta de la rueda el volumen aumenta sobre el pabilo, la forma de la vela va lográndose. En el horno de barro las criadas están cociendo el pan; amarillo, cubierto con una capa ligeramente más oscura, sale, oliendo a abundancia, a bendición, a riqueza. Lo guardan en grandes canastos, acomodándolo cuidadosamente para que no se desmorone y cubriéndolo con servilletas blancas y tiesas de almidón. Allá están las planchas de fierro, pegando su mejilla con la de la brasa, las dos fundidas en un mismo calor, como los enamorados. Hasta que una mano las separa. Humean entonces las sábanas que no han perdido su humedad. Sueltan esa fragancia de limpieza, esa memoria de sus interminables siestas bajo el sol, de sus largos oreos en el viento. Hasta el fondo del traspatio están beneficiando un cerdo que mataron muy de madrugada. La manteca hierve ahora y alza humo espeso y sucio. Cerca, los perros lamen la sangre que no ha acabado de embeber la tierra. Los perros de lengua ávida, acezantes al acecho de los desperdicios, gruñidores entre los pies de los que se afanan.»

Balún Canán - Rosario Castellanos

Con una poética luminosa y unas descripciones con detalles sensibles y profundos, Rosario Castellanos lleva al lector por el México rural de los años treinta (durante el gobierno de Lázaro Cárdenas), concretamente a Comitán, en la región de Chiapas, al sur del país, territorio que la escritora conoce muy bien, allí creció y es aquí donde se inspira esta atrapadora novela.

¿Pero qué puede suceder de extraordinario en un pequeño pueblo olvidado de los años treinta? sucede la vida, la realidad, las injusticias, las discriminaciones, la eterna autofagia humana, un devenir de prejuicios y frustraciones que llevan a sustentar vidas enteras, generaciones enteras, en falsos cimientos, en patéticos orgullos y en profundos resentimientos.

No hay que estudiar al mundo entero para conocer las profundas cavernas de la conciencia humana, basta analizar una pequeña comarca, una comunidad, una familia, parece decirnos Castellanos en esta novela aparentemente provincial pero que realmente es universal.

La historia de la familia Argüello, los gamonales del pueblo por muchas generaciones, su pasado de gloria tejido sobre las angustias ajenas y su presente en declive, aferrados a ilusiones.  Los sucesos contados en su mayoría en la voz de la pequeña hija de la familia, aquella que narra con naturalidad, de manera neutral, sin moralismos, con la mirada diáfana de la niñez, las discriminaciones raciales, las máscaras sociales, la cultura rural de mitad de siglo con notables tintes feudales.

Esta misma niña, que acompaña al lector en la primera y la tercera parte del libro narrando en su propia voz, no se conoce nunca su nombre y es este detalle es un elemento adicional del que se vale Rosario Castellanos para señalar esta "invisibilidad" de las mujeres, una desigualdad frente a los derechos otorgados a los varones, que aunque visible aún, era mucho más marcada en la época en que se desarrolla la historia.

Esta novela, con tintes autobiográficos, puesto que en esta misma región creció Rosario Castellanos, también hija de terratenientes, entre otras similitudes con la niña narradora, no solo hace gala de un excelente manejo del lenguaje y de las imágenes, sino que en medio de una historia que engancha al lector, se forma un retrato y si se quiere una crítica a la sociedad de esa época, critica que en muchos sentidos sigue vigente.

Balún Canán
Autora: Rosario Castellanos
Editorial: Fondo de Cultura Económica
Formato: E-book

  

tomada de:hablasonialuz.wordpress.com

Rosario Castellanos (Ciudad de México, 1925, Tel Aviv, Israel, 1974) Escritora, profesora y diplomática mexicana. Estudió filosofía en la Universidad Autónoma de México.
Fue profesora en la UNAM, en la Universidad de Bloomington, en la Universidad de Wisconsin y en la Universidad Hebrea de Jerusalén. Colaboró en publicaciones culturales en México y otros países.
Ganadora del Premio Chiapas, Xavier Villaurrutia, Carlos Trouyet, Elías Sourasky y el Sor Juana Inés de la Cruz.
Entre sus obras se encuentran: Trayectoria del Polo, De la vigilia estéril, Salomé y Judith y Lívida Luz, en poesía, y Oficio de tinieblas, Rito de iniciación y Balún Canán, en novela.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 22

NICARAGUA

GIOCONDA BELLI - EL PAÍS DE LAS MUJERES

«Nuestra fragilidad como gobierno era de otra naturaleza: se debía al espíritu de igualdad que nosotras queríamos imprimir al ejercicio del poder; un espíritu de igualdad que, según habíamos propuesto, requería de un momento inicial de terror y sorpresa –shock and awe, eso mismo dijo, como en los bombardeos a Irak –en que los hombres experimentaran la pérdida absoluta del poder; que pasaran a calzarse, literalmente, los zapatos de la sujeción doméstica que por siglos las mujeres habíamos experimentado y a la que habíamos resistido, no con guerras, ni con bombas, sino haciendo de tripas corazón, aprendiendo a ejercer el amor, volviéndonos expertas en el cuido de la especie, encontrando, en las condiciones más difíciles de represión de nuestra riqueza intelectual el espacio pequeño donde recordar que nuestra libertad, lo sublime y bello de nuestro espíritu perduraría y algún día, paso a paso, un pie delante del otro, lograría emerger y mostrarle al mundo otro camino, un camino nuevo de camaradería, de colaboración, de respeto mutuo. Quizás nosotras éramos el tesoro secreto de la vida. Quizás nuestros sufrimientos tenían sentido: nos habían forzado a guardarnos para este momento de la humanidad, para que fuéramos nosotras quienes tomáramos las riendas y alteráramos el curso de nuestro planeta»

El país de las mujeres - Gioconda Belli

Sin una prosa muy elaborada, por el contrario, a través de un lenguaje sencillo, claro, por momentos básico, Gioconda Belli nos adentra en una especie de mundo utópico donde un grupo de mujeres llega al poder con su partido PIE (Partido de la Izaquierda Erótica) y a pesar de iniciar con medidas extremas como el retiro de todos los hombres con cargos públicos, logra establecer en el ficticio país de Faguas un gobierno que busca la equidad no solo de género, sino en general la equidad para todos sus ciudadanos sin importar diferencias. 

Belli utiliza diversos recursos, como la introducción de anexos de actas o manifiestos del partido, publicaciones de un bloggero en un diario de Faguas y otros documentos que ayudan al contexto de la narración. También utiliza el cambio de narrador a través de las voces de diferentes personajes y el cambio de tiempo con las remembranzas que la presidenta Viviana Sansón hace en medio de su estado de coma, situación central de la novela que pone en vilo al país entero.

Con el recurso de los diferentes narradores, Belli logra tocar temas como el machismo, las desigualdades de género, educación, religión, estrato social y económico, así como el maltrato y los abusos de los que son víctimas las mujeres y en algunos casos hombres también, y cómo estas situaciones pueden ser abordadas, percibidas y analizadas con diversos enfoques dependiendo de la posición del personaje dentro de la sociedad.

La narración conecta al lector con la trama, lo lleva de la mano, lo acompaña en los virajes del tiempo y de los personajes, una novela que entretiene pero que también pone a pensar, aunque algunas situaciones particularmente considero que le sobran, o no supe interpretarlas, como por ejemplo el personaje de Emir, el enamorado de la presidenta, una suerte de príncipe azul que llega de la nada y se enamora a primera vista y además se compromete con la causa, pero no cumple finalmente ningún papel activo en la trama.

Este libro nos pone a soñar con un mundo ideal, pero también nos alienta a seguir luchando y aportando para que la realidad sea cada vez mejor para todos.

El país de las mujeres
Autora: Gioconda Belli
Editorial: Ebooks Patagonia
Formato: E-book

  

tomada de:https://www.eldiariomontanes.es

Gioconda Belli Pereira (Managua, Nicaragua, 1948) Escritora, periodista y activista nicaragüense. Se graduó de publicista y periodista en Estados Unidos.
Militó en el Frente Sandinista de Liberación Nacional en su país, con el cual ejerció algunos cargos públicos, tanto su obra como su quehacer público han estado surcados por el compromiso con su país y con temas de género.
Ganadora de numerosos premios como el Premio Casa de las Américas de poesía, Premio Biblioteca breve de novela, Premio hispanoamericano de novela La otra orilla, Premio de bellas artes de Francia y Premio a mejor novela política de libreros, bibliotecarios y editores de Alemania, entre muchos otros.
Tiene una gran obra poética con publicaciones como: Sobre la grama, Línea de Fuego, Mujer habitada y En la avanzada juventud; también ha publicado novelas entre las que se encuentran: Sofía de los presagios, El pergamino de la seducción, El país de las mujeres y El intenso calor de la luna.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 21

REPUBLICA DOMINICANA

RITA INDIANA - LA MUCAMA DE OMICUNLÉ

«El viento de una gorda nublazón desaliñana los árboles. Hacia el sur, el cielo encapotado coagulaba una fina línea de negro en el horizonte, que empezó a disolverse cuando las gotas, como maíz resbalando fuera de un saco, levantaron un olor a hierro, podredumbre y madera. Roque corría hacia ellos, empapado, gritando "Viene-una-cuadrilla-de-españoles". Antes de que alcanzara el frente del bohío, donde nuevas pieles eran tratadas, Engombe amarró las que estaban listas y gritó y empujó a los demás para que lo imitasen. Argenis sólo tenía sus grabados, los había guardado en un sobre de cuero, dentro del baúl de Roque, para protegerlos del salitre. A los pocos minutos, cargados con las hamacas, los cueros, las armas y herramientas, algunas viandas y las pocas pertenencias de cada uno, los cuatro hombres que le quedaban al barbudo caminaban hacia el oeste y buscaban el manglar del río Sosúa, que el indio conocía como la palma de su mano y donde, según este, se hallarían a salvo hasta que la cuadrilla, tras echar abajo y quemar el asentamiento, regresara a Santiago, de donde seguramente había venido »

La Mucama de Omicunlé - Rita Indiana

La historia, la religión, el arte, la envidia, la codicia, la deslealtad, el homosexualismo, la prostitución, la contaminación del mar y muchos otros temas se encuentran en esta novela de Rita Indiana.

Una suerte de historias aparentemente inconexas, pero que se van dilucidando como una sola, en medio de un artificio del tiempo muy bien logrado, entre ficción y realidad, entre lucidez y locura, entre vigilia y ensoñación.

Una mucama, un mecenas, un peón de la colonia, llevan al lector en tres tiempos diferentes, tres épocas,  historias sobrepuestas, por momentos confusas, pero que a medida que avanza la narración se van aclarando, entrelazando, mezclando fuerza y potencia, olvidándose de lo obvio, lo común, lo cronológico, lo lineal. Personajes de una intimidad expuesta, profundos, marginales, en medio de sus dilemas, sus angustias y sus intereses.

El caribe retratado en su sociedad, sus carencias, su espectacular riqueza de playas y mares, la misma riqueza que se agota frente a los ojos de todos y frente a la que muchos no hacen nada, por indiferencia o porque se lucran de ese agotamiento. 

La historia inicia con Acilde, la mucama de Esther Escudero, llamada Omicunlé en la religión Yoruba, mujer que goza de la confianza y la retribución económica de políticos y celebridades por sus aciertos en la práctica mágica de su religión y es quien abre un panorama distinto en la existencia de Acilde. Luego la narración nos introduce en la vida de Argenis, un pintor con una habilidad artística inigualable pero sumido en la decadencia personal y profesional y por medio de este nos acerca también a Giorgio un benefactor de artistas en busca de sus propios intereses y a su mujer Linda, apasionada por el paisaje marino y comprometida con la causa ecológica. Bucaneros, artistas marginales, una amalgama de situaciones nos trasladan en universos a los que el lector debe estar atento, si no quiere perderse el hilo de esta interesante, profunda e intrincada narración.

Rita Indiana conoce el caribe, lo vive, lo explora, lo condensa, luego lo detalla, se lo apropia, pero también lo expone, lo suelta.

Para conocer un poco más de la sensibilidad artística de Rita, aquí intepretando El blue del pin pong con su banda Los Misterios:
https://www.youtube.com/watch?v=KsETWE7rMe0

La Mucama de Omicunlé
Autora: Rita Indiana
Editorial: Periférica
Formato: Tapa blanda
Páginas: 181

  

tomada de:http://http://www.80grados.net

Rita Indiana Hernández Sánchez (Santo Domingo, República Dominicana, 1977) Escritora, compositora y cantante.
Se inició en la poesía, publicando en revistas dominicanas. Con su banda "Los Misterios" ha interpretado el merengue desde una perspectiva dance-electrónica y explorando múltiples tópicos.
En 2011 el diario El País de España la catalogó dentro de las 100 personalidades latinoamericanas.
Actualmente vive en Miami.
Ganadora del Gran Premio de Literatura de la Asociación de Artistas del Caribe y finalista de la II Bienal Mario Vargas Llosa
Entre sus obras se encuentran: Papi, Nombres y Animales, La estrategia chochueca, en novela; y Rumiants y Ciencia Succión en cuento. 

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 20

COSTA RICA

ANA CRISTINA ROSSI - LIMÓN REGGAE

“No... woman no cry! canta Bob Marley mientras Luis, su mujer, las dos inglesas y Aisha caminan al único hotel de ese pueblo minúsculo a la orilla del mar.
    Aisha está deslumbrada por la gran selva viva, por sus árboles altísimos y sus flores tortuosas y la trama indisoluble de la vegetación. La humedad es un bálsamo para su alma seca y un bálsamo también los trinos ensordecedores de tantísimos pájaros. En el tibio aire salobre se siente liviana y nota que la humedad, la tibieza, la brisa, el bosque costero y el mar la envolvieron en una placidez protectora, en un runrún somnoliento, en una especie de capullo, y cada vez que su cuerpo o su mente van a sacudirse en el espasmo automático del dolor, un detalle sensual, un color, un aroma, desvían la atención del recuerdo terrible y la centran en el presente gozoso, en el rumor de las olas o la música de Marley. Y cuando la mente insiste en recordar, el capullo sensorial y protector interviene y empuja su memoria más atrás, mas atrás. Aisha regresa al pasado para curarse. ”

Limón Reggae - Ana Cristina Rossi

Laura, Aisha, Laurencia, una joven costarricense de los años setenta, una joven de latinoamérica, la juventud latinoamericana representada en ella, la inconformidad, los sueños, la búsqueda de libertad, de justicia, igualdad, de ideales para una sociedad corrupta, sucia, vejada, una sociedad que va perdiendo su humanidad o tal vez nunca la ha tenido, carga errores y vicios desde siempre, profundos, arraigados y lo peor de todo, muchas veces invisibles, aceptados, ignorados.

Esta novela gira en torno a la vida de Laura, una costarricense, de ascendencia libanesa por su madre, que desde niña es una fuerte observadora de su mundo, que no se contenta con solo vivir su vida sino que está convencida que lo esencial es tener una razón de vida, en su caso, la búsqueda de una equidad social, de lograr evitar que la pobreza y las carencias hagan que las personas, y sobre todo niños, se contagien de "eso", esa cosa "inhumana" que es como maldad, obscuridad, crueldad, pero que luego concluye que en realidad esto se puede catalogar como algo humano realmente porque "eso" no se encuentra en los otros seres de la naturaleza, solo el ser humano es capaz de llegar a acciones tan extremas y sin sentido.

La protagonista busca en diversas corrientes, en diversos grupos, en diversas militancias, el verdadero sentido de su vida, así mismo busca el amor, el sentir. Finalmente se decide por la militancia armada y en ella, en el campo, vive de cerca el sufrimiento, la guerra, la miseria humana, la crueldad, pero también encuentra la pasión, el deseo, el amor, nutriéndose del uno y del otro, forjándose así misma y a la vez proyectándose en otros.

Ana Cristina Rossi logra hilar esta historia que va desde la infancia hasta la vejez de la protagonista, de manera acertada, coherente, con un buen manejo de tiempos, con un lenguaje claro, sencillo, pero acertado. Los paisajes, el clima, la música y las costumbres son el marco perfecto para comprender la esencia de los personajes, sus luchas, temores y deseos. Una novela con tintes históricos, ambientada en diversos lugares, San José, Limón en la costa caribe costarricense, El Salvador, Nueva York entre otros; y en medio de la lucha armada de las guerrillas de centro américa en los años setenta y ochenta, en medio de los ideales, los sueños, las frustraciones y las desilusiones.

Un tema continuo e importante en la novela son las diferencias de tipo racial, esas que no deberían sucederse en ningún lugar, pero menos en nuestros países lationaméricanos, donde somos un poco de todo. Laura ama sus raíces árabes, pero también se siente tica, pero la hace vibrar la cultura afro, esa misma que la rechaza por ser "paña" (como llaman los afrodecendientes en Costa Rica a quienes no lo son), aquí se retratan las limitaciones y discriminaciones que nos hemos forjado en años y años de oscuridad en una América que debería por el contrario enriquecerse de todas las raíces que la han formado.

Un final abierto, que puede generar cierta sensación de deuda con ese personaje fuerte, profundo y visceral, que es Aisha, algo un poco escueto frente al detalle al que nos ha acostumbrado la narración.

Para ambientar esta novela, nada más apropiado que una de las canciones de Bob Marlie que más toca a la protagonista: no woman no cry.

https://www.youtube.com/watch?v=x59kS2AOrGM

Limón Reggae
Autora: Ana Cristina Rossi
Editorial: Legado
Formato: Tapa blanda
Páginas: 291

  

tomada de:http://www.literofilia.com

Ana Cristina Rossi (San José, Costa Rica, 1952) Escritora, profesora y activista ambiental, estudió danza y teatro, posteriormente se graduó de traductora en París y obtuvo una maestría en estudios de mujer y desarrollo en Suiza.
 Ha realizado diversas publicaciones en temas de activismo ambiental, así como colaboraciones en revistas de Francia, Centro América, Estados Unidos y España. Sus obras han sido traducidas a varios idiomas. Actualmente es profesora de la Universidad de Costa Rica.
Ha obtenido numerosos premios como Premio nacional de novela Aquileo Echeverría, Premio Latinoamericano de narrativa José María Arguedas y premio Ancora de Literatura. 
Entre sus obras se encuentran: María la noche, Limón Blues, Limón Reggae, La loca de Gandoca y La romana indómita, en novela; y Situaciones conyugales en cuento.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 19

CUBA

ZOÉ VALDÉS - TE DI LA VIDA ENTERA

“Hasta la fonación del vecindario poseía sus tonalidades según la hora. De mañana, los ruidos y los comentarios se fundían para brindar la suavidad de un danzón. Al mediodía, barrios enteros se evaporaban en el calor achicharrante, y ahí la atmósfera se cargaba de timbales y meneos de batá. La tarde era un son, por su bamboleo crepitante. La noche era el filín y la guaracha. No, cómo olvidar el chachachá, ese ritmo pegaba muy bien con la hora del almuerzo. Con ese movimiento de rompe y rasga, la somnolencia de sábanas blancas, meciéndose tendidas en las azoteas, y los pasillos bien marcados de cada plato, servido para el festín del paladar. Y luego, como no olerlos, el café, el tabaco, el vaivén de los helechos en la dejadez de la siesta... Y mucho más tarde: la noche. El habanero siempre busca la noche. La noche es su altar. Allí, él se ofrenda entero, desnudo, putón”

Te di la vida entera - Zoé Valdés

Como telón del fondo una historia de amor, de aquellas de amor eterno, de sacrificio y de entrega, pero el centro de la historia es el pueblo cubano, La Habana, un canto a sus costumbres, a su idiosincrasia, a un pueblo mestizo, fuerte, con una cultura tejida a lo largo de la historia, llena de matices, un canto a la arquitectura, a la comida, una queja a la revolución.

Zoé Valdés, haciendo uso de una habilidad sorprendente para hilvanar historias, recuerdos, experiencias, enriquece a los personajes, los detalla, los expone, afecta al lector, lo toca profundamente. Párrafos largos, historias profusas que no agotan, que por el contrario enganchan, atrapan.

En esta obra, a pesar de que claramente Zoé Valdés expone su propia posición frente al sistema político y social de su país, se siente una nostalgia por la tierra, por la isla, por la magia habanera.

Una nostalgia que se siente en el detalle de recetas de comida cubana, sabores, ingredientes y hasta olores, nostalgia de lugares, el cielo, el mar, el malecón. A través de las páginas se pueden transitar muchas calles de la Habana, imaginarlas en su esplendor y sentirlas también como son hoy. El calor, la brisa, la música, el son cubano.

Una novela que involucra un fuerte componente histórico, muy bien recreada desde inicios hasta finales del siglo XX en una Habana pre y post revolución, cambio de costumbres y contrastes sociales. La ciudad en el esplendor de los años cuarenta, turística, cultural, donde se daban cita los mejores artistas de la época, allí se inicia la historia de amor de Cuca Martínez y el Uan, narrada con ironía, lenguaje natural, humor negro, erotismo y con ellos vamos avanzando en el tiempo, de sus vidas, de la vida de la isla.

Una obra que conjuga drama, humor, música, gastronomía, política y hasta religión.


Te di la vida entera
Autora: Zoé Valdés
Editorial: Planeta
Formato: Tapa blanda
Páginas: 362

  

tomada de: https://www.clarin.com/ficcion/

Zoé Valdés (La Habana, Cuba, 1959) Escritora y guionista cubana, estudió filología en la Universidad de la Habana , ha colaborado con diversas publicaciones como Le Monde, Libération, Le Nouvel Observateur en Francia y El País, El Semanal y el Mundo en España. Su obra ha sido traducida a varios idiomas. Reside en Francia desde 1995.
Ha obtenido numerosos premios como el Premio Azorín, Premio de Novela Breve Juan March, Premio de Novela Ciudad de Torrevieja y Premio Carbet des Lycéens entre otros.
Entre sus obras se encuentran, en poesía: Breve verso de la espera, Peoemas de La Habana, y Anatomía de la mirada; en novela: La mujer que llora, Los Misterios de la Habana, Café Nostalgia y La Habana, mon amour.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 18

CUBA

MARIÉ ROJAS TAMAYO - LAUREL Y ORÉGANO

“Tras mucho cavilar, por primera vez en los anales del universo, los tres estuvieron de acuerdo en algo. Desde entonces escuchan una historia por día. El relato no tiene fin porque la Cuentacuentos no muere y sigue sumando paso a paso la memoria de su pueblo —y en un pueblo cabe el universo—, donde cada suceso se enlaza con otro, la magia es parte de la vida y el azar lo es solo en apariencias.
 A una hora determinada van Dios, el Diablo y la Muerte a sentarse en el patio; a disfrutar del café recién colado o las infusiones de hierbas tomadas del prolijo jardín; de la sombra de los árboles, del trino de las aves y del cuento de turno. Ella termina su narración dejando ver que le sigue otra, porque el mundo está lleno de fábulas y la realidad supera la mejor de las fantasías, de modo que los tres vuelven y vuelven, a sabiendas de que siempre les espera algo superior a lo vivido... ¿Qué otra cosa puede ser deseada?
Se ha dado a llamar la hora en que no muere nadie al lapso en que esto sucede. Los cuatro tienen que llevar a cabo sus ocupaciones, pero siempre encuentran un rato de holganza para estar juntos. Esa hora cambia cada día y no hay modo de ir a comprobar si es cierta porque el lugar donde concurren no aparece dibujado en ningún atlas".

                                                                                                  Laurel y Orégano - Marié Rojas Tamayo

¿Donde termina la realidad y comienza la fantasía? No lo sabemos, para unos no existe la fantasía, para otros están entremezcladas, para otros todo es posible, como son posibles innumerables sucesos en el pueblo de Aquímismo donde se desarrolla esta novela de Marié Rojas Tamayo.

Con realismo mágico o tal vez magia realista, esta novela, con algunos tintes que recuerdan a García Marquez y su Macondo, nos lleva por numerosos relatos, uno cada día, relatados por la Cuentacuentos, habitante de Aquímismo con más de cien años de vida, junto con Dios, la Muerte y el Diablo. Relatos de familia, de sueños, de amores, desamores, alegrías, tristezas y toda esa amalgama de sentires y pasiones que frecuentan al ser humano pero que pocas veces se observan o se describen.

La Cuentacuentos es como un alter ego de la autora, una mujer con el don de narrar historias, de hacer felices a otros con sus palabras, una observadora innata, una conservadora de mitos y tradiciones que contribuye a la existencia misma de su pueblo, pues un pueblo sin historia o sin pasado estaría condenado a no tener futuro.

El lenguaje de esta novela es pausado, sencillo, suave, va llevando al lector como en una barca, navegando por aguas a veces cristalinas, a veces opacas, otras rápidas u otras calmadas, historias entrelazadas, personajes entretejidos en las genealogías de un pueblo en el que cualquiera quisiera vivir, donde lo sencillo y cotidiano deja de serlo, tocado por lo inusual y mágico. Un pueblo donde se ha formado una estirpe cuya magia la heredan solo las mujeres.

En esta novela la autora hace gala de un buen dominio del género fantástico, así como una habilidad para sostener el hilo conductor de una historia que es muchas historias a la vez, cada una de las cuales podría leerse por separado o en diverso orden, pero con una continuidad bien manejada que las mantiene entrelazadas. Estas historias, entre mitos, magia, leyenda, hadas y sirenas, tocan temas como la esclavitud, las migraciones y el mestizaje en América.

La lectura de Laurel y Orégano se torna relajada, alegre, se disfruta sin mucho esfuerzo, sin caer por esto en una ligereza literaria. Se termina uno sintiendo como un partícipe más de esas tertulias en el patio florido y aromático de la Cuentacuentos, tomando café, comiendo pastelillos, intercambiando sonrisas cómplices y aprendiendo que la vida se disfruta en las cosas sencillas.

Cabe resaltar que la novela esta bellamente ilustrada por el pintor Ray Respall Rojas, hijo de la autora.

Laurel y Orégano
Autora: Marié Rojas Tamayo
Editorial: Casa Editora Abril
Formato: Tapa blanda
Páginas: 306

  

tomada de: http://vozymirada.blogspot.com.co

Marié Rojas Tamayo (La Habama, Cuba, 1963) Escritora cubana, graduada de Economía del comercio exterior en la Universidad de la Habana y de idiomas inglés y francés.

Dirigió las revistas Dos islas, dos mares, Cuba-Mallorca y Una bota de sueños, Mundoculturalhispano, Alicante. Ha sido corresponsal de periódicos y revistas del mundo de habla hispana y asesoró la sección de literatura de la revista Visiones y Conceptos, Universidad de Guerrero, México. Ha dirigido talleres literarios infantiles y juveniles. Sus cuentos y poemas han sido llevados a la televisión, la radio y el teatro en Cuba y el extranjero.  Fotógrafa aficionada. Ha participado en varias exposiciones colectivas de arte digital.

Ha obtenido premios como: Mención de Honor Premio Lazarillo de Tormes 2009, Premio Proyecto Expresiones, novela y cuento;  Premio Sociedad de Escritores Latinoamericanos, Premio Nicolás Guillén, Premio X Certamen Literario Villa De Ampudia, 2016, entre otros más de cincuenta premios y reconocimientos internacionales.

Entre sus obras se encuentran en el género de novela: Villa Beatriz, Laurel y Orégano, En busca de una historia y Adoptando a Mini; en cuento y relatos: Tonos de verde, Mundo circular, había una vez un circo; El mundo al revés; La casa sin puertas, ecos y sombras que cuentan historias.

La vuelta al mundo con ochenta mujeres escritoras - 17

PERÚ

GABRIELA WIENER - SEXOGRAFÍAS

“Por fin está ocurriendo: tengo la exacta impresión de que mis arterias y venas se estiran casi hasta romperse, ramificándose y curvándose como plantas enredaderas, es la luminosa autopista sobre la cual estoy a punto de deslizarme. Puedo ver mi cuerpo, el frágil pero constante latido de mis órganos internos, una música tan primitiva como la primera canción de cuna. Estoy como ante una pantalla que va mostrándome la conexión de mis partes más recónditas, ahora bañadas por un líquido verde dorado, por una nueva energía que me recorre de un extremo a otro. Tal grado de autoconsciencia me produce una alegría entrañable y de inmediato una poderosa culpa por haber dudado alguna vez de los poderes curativos de la planta. Me reprendo por ser siempre así, por sospechar de todo y de todos, por mi poca fe, mi diminuta esperanza, mi sarcasmo pedante, mi cinismo a raudales. Lloro por mi insoportable soberbia, por esa ilusión de tener todo bajo control. Cuando estoy reprendiéndome lastimeramente y odiándome, algo dentro de mí me dice: pero qué defecto tan feo es la autocompasión, qué paralizante, y decido perdonarme y, mejor aún, decido reírme de mí misma a carcajadas”

Sexografías - Gabriela Wiener

El título de este libro es ya en sí mismo muy sugerente, una referencia directa de su contenido, una serie de crónicas alrededor del sexo principalmente, pero no solo de eso, también alrededor de la vida, la intimidad, los tabúes, la sociedad, la falsa tolerancia.

A través de estas historias narradas en primera persona, de estas crónicas, Wiener comparte desde su primera experiencia sexual, su primera vez en trío, así como crónicas de investigación sobre la sexualidad de cerdos e iguanas, pasando por el poliamor, la transexualidad, el cine porno, la oferta sexual de Barcelona, hasta una experiencia swinger, entre otros muchos tópicos, pero en general habla de lo que usualmente se trata como intimidad, o lo que es más exacto, expone su intimidad, una apuesta arriesgada en sociedad que se dice liberal pero en la práctica sigue siendo solapada.

El lenguaje de Wiener es franco, sincero, claro, objetivo, no busca sutilezas ni adornos, un poco básico podría decirse en algunos momentos, siendo  en general más periodístico que literario (no es esto extraño dado que son crónicas). Sin embargo se encuentran ciertos pasajes con atisbo de lenguaje literario, en mi concepto y para mi gusto, de manera más clara en el relato sobre la experiencia con la Ayahuasca (Yagé en Colombia) y otro sobre la donación de óvulos.

No es fácil exponer la intimidad, no es fácil mostrarse al desnudo, no es fácil lo que hace Wiener en este libro, aunque ella trate de hacerlo parecer fácil, con toques de humor y tintes anecdóticos, hay momentos en que el propio lector se puede sentir incómodo, no necesariamente por puritanismo, tal vez por encontrar ese desparpajo en temas que usualmente no se ventilan literariamente o por lo menos a modo de no ficción.  La dificultad del tema, eso que hace que no hablemos igual de sexo que de moda por ejemplo, se hace palpable cuando se lee esta edición ampliada de Sexografías, donde se incluyen algunas aclaraciones más explícitas y completas que en la edición original, donde la escritora tal vez no se sintió aún a gusto de plasmar el ciento por ciento de las experiencias aquí relatadas.  

Este libro puede ser en parte una fotografía de la sociedad misma, de lo que sucede dentro de ella, aunque no nos demos cuenta o no nos queramos dar cuenta, aunque nos pongamos incómodos ante algunas situaciones relatadas en estas crónicas, algunos porque las han vivido, otros porque quisieran vivirlas, otros más por recatados o falsamente recatados, otros por que envidian el desparpajo de la autora y otros más porque la señalan por el mismo motivo.

Sexografías
Autora: Gabriela Wiener
Editorial: Seix Barral
Formato: Tapa blanda
Páginas: 209

  

tomada de: https://www.emaze.com/@ALOQWOIT/Gabriela-Wiener

Gabriela Wiener Bravo (Lima, Perú 1975) Periodista y escritora peruana, egresada de la Universidad Católica de Lima, con maestría en cultura histórica y comunicaciones de la Universidad de Barcelona.

Ha trabajado en diversos medios periodísticos de Perú y España como los diarios El Comercio y La República del Perú, El País de España, las revistas Lateral, Primera Línea, Marie Claire, Etiqueta Negra y Cosas Hombre. Vive en España desde 2003.

Entre sus obras se encuentran Sexografías, Llamada perdida, Nueve Lunas y Ejercicios para el endurecimiento del espíritu.